Монохромные инсталляции визуального художника Ханса Оп де Бека – место, где время остановилось. Здесь всё выглядит живым, но нет ни запаха, ни движения, ни цвета… Разве что в розовый цвет окрашены лепестки расцветающей вишни, возможно, как символ новой жизни.
Но зато здесь есть тихая музыка и созерцание с мыслями о скоротечности бытия и вечности искусства. Две древние истины приходят на ум, при посещении выставки: memento mori и строки из Екклесиаста «Всё произошло из праха и всё возвратится в прах«. И на «Тихом параде» понимаешь, что только на мгновение этот прах принимает форму и узнаваемые очертания: ребёнка, спящей девушки, лодочника, пары пожилых супругов..
Вот скульптура под названием «Татьяна» (2017) – девочка, надувающая мыльный пузырь. Пузырёк, кстати, сделан из стекла ручной работы.
Пузырь — это повторяющийся элемент в классической традиции живописи. Чаще всего он встречается в натюрмортах vanitas*, где служит метафорой мимолетности жизни.
*Vanitas по-латыни означает тщеславие, пустоту или ничто. Работы Vanitas символически изображают временную природу жизни, удовольствия и неизбежность смерти.
«В детстве я часто представлял, что моя кровать – это плот, а темная ночная комната вокруг меня – море. Перед сном я забирался на мягкий плот с комиксами, сладостями и фонариком для чтения». — Ханс Оп де Бек.
Как и в предыдущей работе скульптор использовал образ бабочек как символ смертности и скоротечности. Так в Древней Греции, например, бабочки олицетворяли души умерших.
Этот экзотично выглядящий всадник с обезьянкой на плече успел побывать даже на выставке перед Эрмитажем. Однако стоит заметить, что в помещении, при правильном освещении он выглядит гораздо лучше.
Всадник – это образ современного скитальца, стремящегося найти свое место в мире. Вся жизнь одинокого странника собрана на спине его коня – предметы быта, загадочные амулеты и труба – вот всё, что ему принадлежит в этом мире.
Следующий экспонат, занимающий бóльшую площадь на выставке, это карусель «Танец ужаса». На весёлом детском аттракционе катаются скелеты в обличии девочки, девушки, лихого наездника-франта… Пожалуй, как олицетворение того, что каждый из нас носит смерть в себе, скелет под нашей одеждой и нашей плотью просто ждёт своего появления на свет.
Далее ещё один сюжет с детским образом: спящая на мягком диване девочка. Художник предлагает созерцание спящего ребёнка, во время сна такого уязвимого и беззащитного и в то же время, мы понимаем, что живущее в нём сознание находится в этот момент где-то в другом месте, в паралелльной реальности, где-то далеко от нас.
Другая работа «Поселение«, представляет собой миниатюру монохромной деревни, построенной на сваях над водой. Небольшое воображаемое поселение, подальше от людей, схожее с вьетнамскими жилищами на деревьях. Множество деталей, таких как лодки, сторожевые башни, рыболовные сети и мертвые деревья словно стремятся рассказать свою собственную историю…
В следующей скульптуре мы видим пару подростков сидящих на скале, возможно, на берегу моря: он смотрит на неё, а она печально смотрит вдаль..
И завершит обзор выставки натюрморт в стиле Vanitas, тот самый стиль, с описания которого начиналась статья. Скульптура «Vanitas XL» представляет собой гигантски увеличенную монохромную версию классического натюрморта: ваза, кубок, виноград, малина, череп, подсвечник, бабочка и раскрытая книга.
«Пьеса жизни ещё не закончена, и ты, быть может, впишешь в неё свою строку…»
